On va être honnêtes deux secondes : l’IA, c’est à la fois fascinant… et flippant. (Oui, les deux en même temps. Et non, on n’a pas encore décidé.)

Un jour elle t’aide à trouver une idée en 10 secondes (chrono), le lendemain tu te demandes si ton métier ne va pas se faire piquer par un prompt bien tourné (spoiler : pas aujourd’hui). Chez Les Mauvaises, on préfère regarder la vérité en face : l’IA est un outil, pas un cerveau créatif

Alors, génie créatif ou imposteur bien entraîné ? (Ou les deux, évidemment.)

Pourquoi l’IA peut être une alliée en création

On ne va pas cracher dans la soupe (surtout quand elle est chaude).

Utilisée intelligemment, l’IA peut clairement booster un projet créatif. (Et parfois sauver une deadline.)

Les bons côtés (parce qu’il faut être honnêtes)

Gain de temps monumental
Brainstorming, premières idées, variations de textes, moodboards, scripts… l’IA fait le premier jet pendant que toi tu bois ton café (ou ton troisième). Et ça, on valide (fort).
Déblocage créatif
La page blanche, ce fléau (on la connaît trop bien). L’IA peut lancer une piste, une phrase, une direction (pas toujours la bonne, mais une quand même). Suffisant pour relancer la machine (et ton cerveau).
Accessibilité de la création
Pas besoin d’être expert en tout (et heureusement). L’IA permet à plus de personnes de tester, créer, prototyper (sans tout casser). Et ça, c’est plutôt cool (vraiment).
Productivité boostée
Plus d’idées, plus vite (parfois trop vite). Parfait pour les deadlines serrées et les clients qui veulent “un truc pour hier” (oui, eux).

Mais attention : l’IA a (de grosses) limites

Parce que non, l’IA ne remplacera pas ta sensibilité, ton vécu ni ton instinct créatif. (Et c’est non négociable.)

Et c’est là que ça commence à coincer (un peu, beaucoup).

Là où l’IA montre ses failles

Manque d’émotion réelle
L’IA compile, mélange, reformule (très bien, certes). Elle ne ressent rien (zéro frisson). Résultat : des contenus souvent “propres”, mais froids (comme un message LinkedIn trop corporate).
Créativité basée sur l’existant
L’IA ne crée pas, elle recombine. (Elle remix, quoi.) Elle s’inspire de ce qui existe déjà. Donc pour l’originalité pure, on repassera (et pas qu’un peu).
Uniformisation des contenus
Même prompts = mêmes résultats (mathématique). Et bim : tout le monde commence à se ressembler (bonjour la soupe tiède). Pas idéal quand tu veux une identité forte (et reconnaissable).
Dépendance dangereuse
Trop s’appuyer sur l’IA, c’est risquer de perdre sa propre patte (et ça fait mal). Et spoiler : sans personnalité, un projet créatif meurt vite (très vite).

IA vs créativité humaine : ce n’est pas un combat

On voit souvent le débat comme un ring de boxe (mauvaise métaphore).

L’IA n’est pas là pour remplacer le créatif, mais pour l’augmenter. (Comme un super-pouvoir, mais sans la cape.)

L’IA = le moteur
Le créatif = le conducteur

Sans humain, l’IA va droit… mais sans direction.

Sans IA, le créatif va loin… mais parfois moins vite (et avec plus de café).

L’équilibre se joue là (pile au milieu).

Quand l’IA fonctionne vraiment : l’exemple Kalshi

Un bon exemple d’IA bien utilisée en publicité, c’est la campagne de Kalshi, diffusée pendant les finales NBA.

La particularité ? Une publicité entièrement créée avec de l’IA (script, visuels, montage), produite avec un budget dérisoire… et pourtant vue par des millions de personnes.

Pourquoi ça a fonctionné ? Parce que l’IA n’a pas été utilisée pour “faire joli”, mais pour aller vite, tester une idée forte et surprendre. Le résultat est volontairement absurde, presque bancal, avec des visuels un peu étranges (oui, on les voit). Et c’est justement ça qui marche : la pub assume ses limites et joue avec, au lieu d’essayer de les masquer.

Cette campagne prouve une chose importante : l’IA devient efficace quand elle sert une idée créative, pas quand elle cherche à la remplacer. Ici, elle a permis de produire rapidement, à moindre coût, tout en laissant place à une narration décalée et mémorable, exactement ce qu’on attend d’un projet créatif réussi.

Comment bien utiliser l’IA dans un projet créatif

1. Utilise l’IA pour commencer, pas pour finir

Brief, idées brutes, variations (le brouillon, quoi).

Mais la touche finale doit rester humaine (obligatoire). C’est là que naît la vraie valeur (celle qui se ressent).

2. Retravaille toujours le contenu

Un texte IA sans retouche, ça se sent (fort). Ajuste le ton, casse les phrases, ajoute de l’émotion, du vécu, du second degré (et un peu d’imperfection). Bref : fais-le tien (vraiment).

3. Garde ton esprit critique

Tout ce que l’IA propose n’est pas bon (loin de là).

Savoir dire “non” à une idée générée, c’est aussi ça être créatif (et responsable).

4. Protège ton identité

Ton style, ton humour, ta vision : l’IA doit s’adapter à toi, pas l’inverse (sinon ça pique).

Sinon tu finis par produire du contenu efficace… mais oubliable (le pire scénario).

Le vrai risque : oublier pourquoi on crée (et ça, c’est grave)

Créer, ce n’est pas juste produire vite (ou beaucoup).

C’est raconter, provoquer, faire ressentir. Et ça, aucune IA ne le vit à ta place (jamais).

Les projets qui marquent :

ont une intention
racontent une histoire
prennent parfois des risques
assument des imperfections

Et devine quoi ? C’est précisément ce que l’IA ne sait pas faire seule (pour l’instant).

Les avantages et limites de l’IA dans la création